首页 世界名瓷德国梅森正文

全球十大拍卖行之一,香港皇室贵族迪拜成交记录,深圳总部征集处


扫描微信二维码咨询

中国瓷器,承载了各个时期政治,经济,文化发展史,甚至在很多臧家眼中与人的生命等值。“中国”在英语中之所以被称为“China”即瓷器,无疑是因为中国瓷器文化在世界产生了既广且深的巨大影响,并得到了举世公认的缘故。我们将解析中国瓷器拍卖历史上创造真实成交记录的十件精品!

近年来,明清瓷器,尤其是官窑精品瓷器不断刷新瓷器成交纪录。这主要是因为此时期的瓷器不仅具有造型艺术,还具有绘画艺术和历史文物价值,而且在制造工艺上也更为繁复考究,一直是藏家追捧的热点。

1----30----4938----733----8 李经理深圳总征集处

地址:中國唯壹辦事處:中國深圳市寶安區海天路前海卓越時代A座1905室

粉彩福禄螭龙耳尊

拍卖时间:2011年 拍卖公司:香港皇室贵族拍卖迪拜艺术精品专场拍卖会

成交价: 60,000,000港币

说明:大清乾隆年制

圆口,器形以下渐广,垂腹,圈足,肩部饰双螭龙耳,胎体厚重,釉面洁净,造型端庄。腹部满绘粉彩福禄图,五色神鹿形态各异,或嬉戏,或奔跑,或Gu盼,或小憩,一派生机勃勃之景象。粉彩绘画技法高超,不仅将瑞鹿的神态描绘的生动传神,更衬以参天古树,奇石嶙峋,苍松翠柏,郁郁葱葱,极为自然逼真。底落“大清乾隆年制”青花篆书款。

古人视鹿为瑞兽,寓有长寿之意。唐宋瓷器上已出现鹿纹,广泛流传是在元代。因“鹿”与“禄”谐音,故又称“百鹿尊”为“百禄尊”。此件十鹿尊一反常见画面,将百鹿图化为林间嬉戏的十只瑞鹿,活动于丛林山峦之中,布局构图丰满紧凑,并衬以红蝠,是为“福禄双全”,此风格粉彩十鹿尊较之传统画面百鹿尊的流传,寥若星辰,传世甚为稀少,是为典藏重器。

青花折枝花果纹梅瓶

拍卖时间:2011年 拍卖公司:香港皇室贵族拍卖迪拜艺术精品专场拍卖会

成交价:48,000,000港币

说明:梅瓶为唐代创烧的瓶式,梅瓶造型为小口,短颈,丰肩,瘦底,圈足。通体青花为饰,腹部绘折花果纹。绘画细腻,自然渲染,风格雅丽。

青花缠枝牡丹纹梅瓶

拍卖时间:2011年 拍卖公司:香港皇室贵族拍卖迪拜艺术精品专场拍卖会

成交价:42,000,000港币

说明:本品造型古朴浑厚,为含有永乐青花瓷器之名品瓷。盘口,细颈外撇,丰肩,弧腹,近足处外撇;口沿、肩部、下腹、足沿饰弦纹;丰肩线条勾勒卷草纹;腹部通绘缠枝牡丹,花朵丰腴,枝蔓纤长卷曲,较元代清秀隽携,叶片的「螺丝纹」卷曲幅度较小。砂底,呈灰白色,圈足修胎相对工整,火石红明显。

粉彩山水纹撇口瓶

拍卖时间:2011年 拍卖公司:香港皇室贵族拍卖迪拜艺术精品专场拍卖会

成交价:30,000,000港币

说明:大清乾隆年制

大清乾隆年制」矾红六字三行篆书款 本瓶宽口外侈,长直颈,垂圆腹,下承圈足,底书「大清乾隆年制」六字三行篆书款。颈部至腹绘俊逸通景山水,匠人巧心妙制,所绘山水庭院之景,画中远处宫阙耸立,飞檐翘角,苍松翠柏环绕,宛若仙境,雄伟神奇,山峰傲立,湖阔云天,群山耸峙。湖岸设小桥流水,丛林中茅屋数间,远山云漫雾嶂,似有万里之遥,如画卷环绕其中。其构图虚实相生,笔墨疏秀清润,山石尤称佳妙,淡皴浓苔,毫锋颖脱,墨法精微,令人叹止。施彩清薄妍美,设色淡雅隽永,尤重艺匠精湛笔法,益见苍雅深厚之感,观之仿如宋人之青绿meissen瓷器山水翰墨。瓶身环绘绿树青山,笔法精练,写像传神,巧于置陈布势,宛如画轴延绵,卷不尽而意无穷,实乃乾隆时期的珍品。

青花折枝花果纹六方大瓶

拍卖时间:2011年 拍卖公司:香港皇室贵族拍卖迪拜艺术精品专场拍卖会

成交价: 32,000,000港币

说明:大清乾隆年制

此瓶器型恢宏俊伟,釉质温润细白,青花苍翠欲滴,纹饰以肩为界,上部绘折枝花卉纹,下部绘折枝佛手、石榴、寿桃等纹,寓以「福禄寿」三多之意。所绘诸种祥花瑞果,俊秀艳丽,雍荣华贵。圈足内墙陡直,足端宽平,底书「大清乾隆年制」六字三行篆书款。六方瓶器形首创于雍正,盛于乾隆,见有青花、粉彩及单色釉品种。方器烧制难度大于圆器,本瓶为六方形,且器形巨大,因此烧造难度更甚。乾隆帝好古成癖,并强调采古博今,这种审美取向在瓷器上体现的尤为明显。本器在纹饰题材和描绘技法方面极力追求永宣瓷器的效果,其青花发色浓艳,笔触点染之间,尽现永宣青花苍健之美,主题纹饰亦采用明初所流行的折枝花果纹,石榴、寿桃等瑞果搭配秋菊、牡丹等鲜花,极尽雍容华贵之态。其形为六方,高盈二尺,更是方器中少见之巨作,成型需要将坯泥制成片状粘接而成,制作工艺较圆器复杂,而烧造当中更易疵裂变形。明王世懋《窥天外乘》记:「盖窑器圆者,旋之立就,倏忽若神。独方物即至小,亦须手捻而成,最难完整,供御大率十不能一二,余梅森皆置之无用。」此器周正端庄,正是唐窑烧造技术水平高超的反映。此器在纹饰绘画方面和青花料的配制上都努力摹仿永宣时期的效果,重重点染刻意追求苍健深沉的宣青之美,彰显著当时社会摹古之风对宣窑的推崇,主题纹饰的各式祥花瑞果亦是以宣窑为范,略加化裁。纹饰布局独见匠心,器身六道棱线之上分别绘饰西洋巴罗克式卷草纹,上下呼应,与具有中国传统特色的回纹、如意头纹、万字纹完美地结合,使得每个棱面形成上小下大的两个开光,开光内绘各式折枝花果纹。开光周边的繁密装饰衬托着中心纹饰的独立,极见疏朗清新之气。而秾妍的青花与洁白的釉地对比鲜明,更增添视觉美感的强烈冲击力。西洋巴罗克式卷草纹是雍正青花御瓷开始流行使用的装饰题材,在传世品中能找到不少实例,在乾隆初年仍然沿袭,一脉相传。

哥釉梅瓶

拍卖时间:2011年 拍卖公司:香港皇室贵族拍卖迪拜艺术精品专场拍卖会

成交价: 20,000,000港币

说明:大清乾隆年制

“大清乾隆年制”六字三行篆书款,乾隆本朝 小唇口,短颈,丰肩,圆腹下敛,圈足,通体施仿哥釉,釉质厚润,釉色晶透,釉面开有金丝铁线,纵横交错敦实厚重,肩足间起四道弦纹为饰,底部落“大清乾隆年制”六字篆书款。来源:香港苏富比,1994年5月4日,拍品编号111;台湾重要私人收藏参阅:《清瓷荟锦:香港艺术馆藏清代陶瓷》,1984,图版80香港佳士得,2012年5月30日,拍品编号3964仿古开今:乾隆御窑仿哥釉弦纹梅瓶清代瓷器乃中国陶瓷史上装饰风格最华丽,烧造技术最成熟的珍品。清宫收藏体系庞大完整,清代陶瓷制作得以吸收不少古代青铜玉器的元素以及前朝陶瓷的精髓。陶瓷制作有仿制前朝故有样式,亦有不拘泥于临摹而开创的新样,仿古开今,形制多样。本次征得的台湾重要私人旧藏乾隆仿哥釉弦纹梅瓶即为个中精品。哥窑,宋代五大名窑之一,通体施灰釉,其釉色厚润,釉面带开片,又称“金丝铁线”,薄釉处呈灰褐色,底足露胎处带褐色护胎釉。宋瓷装饰简练,多仅以釉色与器形的变化为饰,充分表达其极简美学,明清各朝均有仿制。弦纹装饰最早出现在汉代器物上,如青铜与彩绘陶器,简练而有力,带有很强的装饰效果。从宋代始,弦纹装饰开始融入瓷器造型,可见台北国立故宫博物院藏南宋官窑青瓷弦纹瓶(《得佳趣:乾隆皇帝的陶瓷品味》,图版30),其颈腹间共饰七道弦纹;以及南宋官窑青瓷八方弦纹盘口瓶(《得佳趣:乾隆皇帝的陶瓷品味》,图版31),颈腹间共起四道弦纹。乾隆雅好插花,对传统花器兴趣甚浓,宫廷画作之上常见前朝瓷器被用于插花陈设。此时宫中需要大量的花器,鉴于传统名器数量有限,为了满足其审美需求,乾隆年间,仿制了许多单色釉花器,器形繁多,有循旧制,亦有创新之作,因作居室书斋陈设,量少质精,鲜有雷同,不失别致,其中,新样者更稀,甚至是孤品。

  瓷器作为一种日用品,特别是作为饮食器皿,在欧亚非美四大洲传播,美化了他们的生活,使他们的日常饮食、宫廷宴会具有了一种文明风范,甚至改变了一些民族和国家人民的生活方式。中国瓷器的价值,其实不能用价格来衡量,每一件瓷器都承载了一段历史,都体现了代代工匠精神,时至今日,我们更应该珍视历史,保护文物,传承文明,因为很多文化就靠这一件件器皿代代相传!

  公司集團總部.中國.深圳辦事處

------ THE END 正文结尾 ------

往期文章:

发点11-12月份图片

永远让人惊艳、惊讶的英国皇家瓷器AYNSLEY (安兹丽)

浅谈德国梅森瓷器(Meissen porcelain)收藏(入门篇)

欧洲第一瓷---德国梅森Meissen瓷器的前世今生

英国皇家道尔顿(ROYAL DOULTON)

梅森(Meissen)瓷厂简史

梳理一下欧洲主要瓷器品牌

版权声明

内容来源于网络,若侵权,请联系删除